29 logiciels pour créer un jeu vidéo
Cette sélection range donc les 30 outils par projet, pas par ordre alphabétique. Pour chacun : le prix réel en 2026, la 2D ou la 3D, le code nécessaire et les jeux connus qui en sont sortis.
En résumé
- Pour créer un jeu vidéo gratuitement : Godot, GDevelop, Unity Personal, Unreal Engine, Defold ou Roblox Studio.
- Sans savoir coder : GDevelop et Construct 3, qui fonctionnent par événements.
- Les studios utilisent surtout Unreal Engine (42 % des développeurs) et Unity (30 %), selon la GDC 2026.
- En game jam, Godot est devenu le premier moteur, avec 47 % des jeux de la GMTK Game Jam 2026.
- Avant 12 ans, Scratch reste la meilleure porte d’entrée.
- Quel logiciel pour quel projet
- Le comparatif des 24 moteurs
- Les moteurs des studios professionnels
- Créer un jeu sans savoir coder
- Les logiciels pour un jeu mobile
- RPG, point-and-click et fiction interactive, les outils spécialisés
- Apprendre à coder en créant
- Créer à l’intérieur d’un jeu existant
- Pour les plus jeunes
- Graphismes, 3D et effets visuels
- L’IA dans la création de jeu
- Du logiciel au métier
- Questions fréquentes
Quel logiciel pour quel projet
Partez de ce que vous voulez fabriquer, pas de la réputation de l’outil. Unreal Engine impressionne, mais un débutant qui l’ouvre pour faire un petit jeu 2D perd des semaines. La grille ci-dessous donne le bon point de départ dans 90 % des cas.
Vous ne codez pas du tout
GDevelop, Construct 3
Vous voulez apprendre à coder en créant
Godot, GameMaker
Un jeu mobile simple
Defold, GDevelop, Unity
Un jeu 3D ambitieux, une visée pro
Unreal Engine, Unity
Un RPG à l’ancienne
RPG Maker MZ
Une histoire interactive
Twine
Des joueurs dès le premier jour
Roblox Studio, UEFN
Moins de 12 ans
Scratch, Minecraft Education
Un conseil qui vaut pour tous les profils : terminez un tout petit jeu avant de changer d’outil. Un jeu fini de cinq minutes vous apprendra plus qu’un projet ambitieux abandonné au bout de trois mois.
Envie de changer de voie ?
Unity, Unreal, Godot : beaucoup de développeurs de jeux ont commencé par simple curiosité, en parallèle de leur emploi. Faites notre test de reconversion et découvrez quelle formation est faite pour vous.
Le comparatif des 24 moteurs
Les six logiciels de la section graphismes ne sont pas des moteurs de jeu, ils servent à produire les images et les modèles. Ils ne figurent donc pas dans ce tableau.
| Logiciel | Prix | 2D / 3D | Code | Langage | Niveau |
|---|---|---|---|---|---|
| Unreal Engine | Gratuit, 5 % au-delà de 1 M$ par jeu | 3D (2D possible) | Optionnel | C++, Blueprints | Avancé |
| Unity | Gratuit sous 200 000 $ de revenus | 2D et 3D | Oui | C# | Intermédiaire |
| Godot | Gratuit, open source | 2D et 3D | Oui | GDScript, C# | Débutant à avancé |
| CryEngine | Gratuit, 5 % au-delà de 5 000 $ par an et par jeu | 3D | Oui | C++, Lua | Avancé |
| O3DE | Gratuit, open source | 3D | Oui | C++, Lua | Avancé |
| GDevelop | Gratuit, options payantes | 2D et 3D | Non | Événements, JavaScript | Débutant |
| Construct 3 | Version gratuite limitée, abonnement | 2D | Non | Événements, JavaScript | Débutant |
| GameMaker | Gratuit hors usage commercial, 99,99 $ pour vendre | 2D | Optionnel | GML | Débutant à intermédiaire |
| Buildbox | Offre gratuite, options payantes | 2D et 3D | Non | Glisser-déposer | Débutant |
| Fusion 2.5 | Édition gratuite, licence payante | 2D | Non | Événements | Débutant |
| GameSalad | Payant, essai gratuit | 2D | Non | Glisser-déposer | Débutant |
| Stencyl | Gratuit pour le web, payant pour mobile et PC | 2D | Optionnel | Blocs, Haxe | Débutant |
| Defold | Gratuit | 2D (3D possible) | Oui | Lua | Intermédiaire |
| Solar2D | Gratuit, open source | 2D | Oui | Lua | Intermédiaire |
| Cocos Creator | Gratuit | 2D et 3D | Oui | TypeScript | Intermédiaire |
| RPG Maker MZ | Payant | 2D | Optionnel | Événements, JavaScript | Débutant |
| Adventure Game Studio | Gratuit, open source | 2D | Oui | Script AGS | Débutant à intermédiaire |
| Twine | Gratuit, open source | Texte | Optionnel | Macros, HTML | Débutant |
| LÖVE | Gratuit, open source | 2D | Oui | Lua | Intermédiaire |
| Pico-8 | Payant (environ 15 $) | 2D rétro | Oui | Lua | Débutant à intermédiaire |
| Roblox Studio | Gratuit | 3D | Optionnel | Luau | Débutant |
| UEFN | Gratuit | 3D | Optionnel | Verse | Intermédiaire |
| Scratch | Gratuit | 2D | Non | Blocs | Enfant |
| Minecraft Education | Licence scolaire ou abonnement | 3D | Optionnel | Blocs, Python | Enfant |
Prix relevés en octobre 2026 sur les sites des éditeurs. Les conditions de licence changent régulièrement, vérifiez-les avant de commercialiser un jeu.
Les moteurs des studios professionnels
Ce sont les outils que vous retrouverez en entreprise. Selon le rapport State of the Game Industry 2026 de la GDC, établi auprès de plus de 2 300 professionnels, 42 % des développeurs citent Unreal Engine comme moteur principal et 30 % Unity. Unreal domine dans les studios AA et AAA, Unity reste majoritaire chez les indépendants installés depuis longtemps.
Unreal Engine
Le moteur d’Epic Games est la référence de la 3D haut de gamme. Ses technologies Nanite et Lumen gèrent des scènes très détaillées et un éclairage dynamique réaliste. Fortnite tourne dessus, tout comme Clair Obscur: Expedition 33, le RPG du studio montpelliérain Sandfall Interactive.
Bonne nouvelle pour les débutants : les Blueprints, un système de programmation visuelle par nœuds, permettent de créer une vraie logique de jeu sans écrire de C++. Le revers, c’est la machine. Unreal demande un PC puissant et un temps de prise en main réel. Pour un premier petit jeu 2D, ce n’est pas le bon choix. Pour une carrière en studio 3D, c’est un passage presque obligé. Notre dossier consacré à Unreal Engine détaille ses fonctionnalités.

Unity
Le moteur le plus polyvalent du marché. Hollow Knight, Cuphead ou Among Us en sont sortis. Unity domine le jeu mobile et reste le premier choix de nombreux studios indépendants, grâce à son Asset Store, la plus grande bibliothèque de ressources prêtes à l’emploi.
Un point à mettre à jour si vous avez suivi l’actualité : la « Runtime Fee », cette taxe par installation annoncée en 2023, a été annulée par Unity en septembre 2024. La version Personal est gratuite tant que vos revenus et financements restent sous 200 000 dollars par an, et l’écran « Made with Unity » est devenu facultatif avec Unity 6. Pour aller plus loin, lisez notre présentation complète de Unity ou découvrez le métier de développeur Unity.

Godot
Le moteur qui monte le plus vite. Godot est entièrement gratuit, open source, sans aucune redevance, même si votre jeu cartonne. Son langage maison, GDScript, ressemble à Python et se prend en main rapidement. Brotato et Buckshot Roulette ont été développés avec lui.
Sa montée est spectaculaire chez les nouveaux créateurs. Selon les organisateurs de la GMTK Game Jam 2026, l’une des plus grandes game jams au monde, 47 % des jeux soumis cette année ont été faits avec Godot, contre 34 % avec Unity. L’ancienne version de cette page le disait réservé aux développeurs avertis : c’est aujourd’hui l’un des meilleurs moteurs pour débuter avec un peu de code. Il exporte vers PC, mobile et web. Sa 3D progresse mais reste en retrait d’Unreal et d’Unity sur les gros projets.

CryEngine
Le moteur de Crytek, derrière la série Crysis, Hunt: Showdown et Kingdom Come: Deliverance II. Son rendu de la végétation et des grands espaces naturels reste remarquable. Sa communauté est beaucoup plus petite que celles d’Unreal et d’Unity, ce qui complique l’apprentissage en autodidacte. À réserver à ceux qui ont déjà une base en 3D. Plus de détails dans notre article sur CryEngine, moteur discret mais puissant.

O3DE
O3DE, pour Open 3D Engine, est le successeur de Lumberyard, le moteur d’Amazon. Amazon a confié son code à la Linux Foundation en 2021 et Lumberyard n’est plus développé. Si vous tombez sur un tutoriel Lumberyard, c’est donc vers O3DE qu’il faut se tourner. Le moteur reste confidentiel et technique : il intéresse surtout les profils qui veulent comprendre l’architecture d’un moteur 3D de l’intérieur.
Créer un jeu sans savoir coder
Ces outils remplacent le code par des événements (« si le joueur touche la pièce, ajouter 1 au score ») ou par du glisser-déposer. Vous pouvez sortir un jeu complet en quelques semaines. Leur limite apparaît sur les projets complexes, où la logique devient difficile à suivre sans vrai langage. Le métier de maker no-code s’est d’ailleurs construit autour de ces outils.
GDevelop
Notre premier choix pour débuter sans coder. GDevelop est né en France, il est open source et son interface existe en français. Son système d’événements est le plus lisible de cette catégorie, et le moteur exporte vers le web, Android, iOS et les ordinateurs. Il gère désormais la 3D et le multijoueur, même si c’est en 2D qu’il est le plus à l’aise. Notre article dédié à GDevelop présente son fonctionnement en détail.

Construct 3
Construct 3 fonctionne directement dans le navigateur, sans installation. Son système d’événements ressemble à celui de GDevelop, avec une interface très soignée. La version gratuite limite le nombre d’événements par projet : parfait pour apprendre, trop court pour un jeu complet. Pour exporter vers mobile ou ordinateur, il faut l’abonnement. C’est l’outil idéal pour prototyper une idée en un après-midi.
GameMaker
Undertale, Hotline Miami et Chicory: A Colorful Tale ont été faits avec GameMaker. Le logiciel est gratuit pour un usage non commercial sur toutes les plateformes hors consoles. Pour vendre votre jeu, une licence Professional à 99,99 dollars, payée une seule fois, suffit. Fini les « GameMaker Studio » et « GameMaker Studio 2 » : il n’existe plus qu’un seul GameMaker.
Sa force, c’est la progression. Vous commencez avec les blocs visuels, puis vous passez au GML, son langage de script, quand vous êtes prêt. C’est le meilleur pont entre le sans-code et la vraie programmation en 2D. Lire aussi : GameMaker, l’outil pour créer des jeux sans coder.

Buildbox
Buildbox vise les jeux mobiles rapides à produire : jeux d’arcade, de course, de plateforme. Plus de 40 modèles prêts à l’emploi et des outils d’IA pour générer des ressources accélèrent la création. Idéal pour comprendre la logique du jeu mobile casual, plus limité dès que vous sortez des genres prévus. Voir notre article sur Buildbox.

Fusion 2.5
Un outil français, édité par Clickteam, et un succès qu’on oublie souvent : la série Five Nights at Freddy’s a été créée avec. Fusion 2.5 fonctionne par un tableau d’événements très visuel. L’interface a vieilli, mais elle reste efficace pour un jeu 2D simple. Notre article sur Fusion 2.5 détaille ses possibilités.

GameSalad
GameSalad s’est spécialisé dans l’enseignement : beaucoup de collèges et lycées l’utilisent pour initier à la logique de programmation. Le glisser-déposer est simple, les tutoriels nombreux. Pour un usage personnel, GDevelop fait aussi bien gratuitement. Lire GameSalad, l’outil no-code.

Stencyl
Stencyl utilise des blocs à emboîter, dans l’esprit de Scratch, mais pour des jeux 2D plus aboutis. On peut basculer vers le code Haxe quand les blocs ne suffisent plus. La publication web est gratuite, l’export mobile et ordinateur passe par une licence payante. Le logiciel évolue lentement, ce qui en fait un choix d’apprentissage plus qu’un outil de production.

« Beaucoup de candidats nous montrent un jeu fait sur GDevelop, Godot ou Roblox. On ne juge pas l’outil. On regarde ce que vous avez terminé et ce que vous avez appris en le faisant. »
Marie Poulat, admissions Gaming Campus
Les logiciels pour un jeu mobile
Unity, Godot, GDevelop et Construct 3 exportent tous vers Android et iOS. Les trois outils suivants sont pensés d’abord pour le mobile, avec des jeux légers qui se lancent vite. Le métier correspondant est celui de programmeur de jeux mobiles.
Defold
Développé à l’origine chez King, l’éditeur de Candy Crush, Defold est aujourd’hui gratuit et porté par une fondation. Ses jeux sont très légers, démarrent vite et tournent bien sur des téléphones modestes. Il demande de coder en Lua, un langage simple qu’on retrouve aussi dans LÖVE, Pico-8 et Roblox.

Solar2D
Si vous cherchez Corona SDK, c’est ici. Le moteur a été rebaptisé Solar2D en 2020 et rendu entièrement open source. Il reste une solution solide et rapide pour des jeux mobiles 2D, avec une communauté plus réduite qu’à son âge d’or.
Cocos Creator
Cocos2d-x a longtemps été le moteur 2D mobile le plus répandu, en particulier en Asie. Son éditeur actuel s’appelle Cocos Creator et se programme en TypeScript, ce qui le rend familier aux développeurs web. Il reste très présent sur les mini-jeux et le jeu mobile chinois, moins en Europe.

Le Grand Livre du jeu vidéo, gratuit. Plus de 400 pages sur la création, les métiers et l’histoire du secteur. Télécharger le PDF
RPG, point-and-click et fiction interactive, les outils spécialisés
Certains outils ne savent faire qu’un type de jeu, mais le font très bien. Pour ces genres, ils vous feront gagner des mois.
RPG Maker MZ
La série RPG Maker existe depuis les années 1990 et a donné naissance à des jeux devenus cultes, comme To the Moon ou le français OFF. La version MZ fournit cartes, personnages, combats au tour par tour et ressources graphiques. Vous écrivez votre histoire, vous placez vos événements, le moteur gère le reste. Les plus motivés étendent le moteur avec des plugins en JavaScript. Le métier qui s’en rapproche le plus est celui de game designer.

Adventure Game Studio
Le moteur de référence du point-and-click à l’ancienne, dans la lignée des jeux d’aventure des années 1990. Gestion des dialogues, de l’inventaire et des énigmes, avec un langage de script simple. Une communauté fidèle publie encore chaque année des dizaines de jeux gratuits.

Twine
Twine sert à écrire des histoires interactives : chaque passage propose des choix qui mènent à d’autres passages. Pas de graphismes obligatoires, juste du texte et des liens. C’est l’outil des scénaristes et des futurs narrative designers, et un excellent exercice pour apprendre à construire un récit à embranchements. Le jeu final s’exporte en page web.

Apprendre à coder en créant
Pas d’éditeur visuel ici, ou très peu. Vous écrivez du code dès la première minute, ce qui rend ces outils exigeants mais très formateurs.
LÖVE
LÖVE est un framework : il n’y a pas d’éditeur, seulement votre code Lua et un moteur qui l’exécute. Ça paraît austère, mais Balatro, l’un des plus gros succès indépendants de ces dernières années, a été développé avec LÖVE. Un très bon choix pour comprendre ce qui se passe sous le capot d’un jeu.

Pico-8
Pico-8 est une « console imaginaire » : un écran de 128 pixels sur 128, 16 couleurs, une mémoire minuscule. Les contraintes obligent à finir des jeux courts, et c’est exactement ce qui manque à la plupart des débutants. La toute première version de Celeste a été créée sur Pico-8 lors d’une game jam. Éditeur de code, de sprites, de cartes et de sons sont intégrés.

Commencer par Pico-8 ou GameMaker pour finir trois petits jeux, passer à Godot pour un projet plus ambitieux, puis apprendre Unity ou Unreal pour viser un studio. Les langages changent, la logique reste. Notre guide des langages de programmation du jeu vidéo vous aide à choisir le vôtre.
Créer à l’intérieur d’un jeu existant
C’est la grande nouveauté de ces dernières années. Au lieu de chercher des joueurs pour votre jeu, vous le publiez dans une plateforme où ils sont déjà des millions. L’outil est gratuit, la publication immédiate, et l’éditeur prend une part des revenus.
Roblox Studio
L’éditeur de Roblox est devenu le premier atelier de création des 12-18 ans. On construit avec des blocs, puis on programme la logique en Luau, un dérivé de Lua. Selon Roblox, les créateurs ont touché plus d’un milliard de dollars via son programme de reversement entre mars 2024 et mars 2025. Les gains restent toutefois très concentrés sur les jeux les plus populaires. Nous avons consacré un guide complet pour créer son propre jeu vidéo sur Roblox, de la première map à la publication.
UEFN (Unreal Editor for Fortnite)
UEFN est une version d’Unreal Engine dédiée à la création d’îles Fortnite. Il est plus exigeant que Roblox Studio, demande un PC Windows correct et se programme en Verse, un langage créé par Epic. Son intérêt : les compétences acquises se transfèrent directement vers Unreal Engine, le moteur le plus utilisé en studio. Les reversements aux créateurs sont réservés aux plus de 18 ans.
Pour les plus jeunes
Scratch
Créé par le MIT et utilisé dans les collèges français, Scratch fait programmer avec des blocs de couleur qui s’emboîtent comme des Lego. Il fonctionne dans le navigateur et une immense communauté partage ses projets. Dès 8 ans, c’est la meilleure introduction à la logique d’un jeu. Lire notre article : Scratch, le langage des enfants et adolescents.

Minecraft Education
La version éducative de Minecraft intègre un outil de programmation : on commence avec des blocs visuels, on peut passer à Python. Les enfants programment un agent qui construit, mine ou crée des mini-jeux dans un univers qu’ils connaissent déjà. L’accès passe généralement par l’établissement scolaire.
Graphismes, 3D et effets visuels
Un moteur ne crée pas les images. Personnages, décors et textures se fabriquent dans ces logiciels, puis s’importent dans le moteur. Ce sont les outils des métiers du game art. Pour aller plus loin sur la 3D, consultez notre sélection des meilleurs logiciels de modélisation et d’animation 3D.
Blender
Le logiciel 3D gratuit le plus complet. Modélisation, sculpture, animation, rendu : Blender fait presque tout, et de plus en plus de studios l’utilisent en production. La prise en main demande de la patience, mais les tutoriels gratuits sont innombrables. Voir notre article sur Blender.

ZBrush
La référence de la sculpture numérique, pour les personnages et créatures très détaillés. ZBrush appartient aujourd’hui à Maxon et existe aussi en version iPad. C’est l’outil des character artists. Lire : ZBrush, le logiciel incontournable.

Substance 3D Painter
Le standard de l’industrie pour peindre les textures directement sur les modèles 3D : rouille, usure, matières réalistes. Racheté par Adobe, il s’intègre parfaitement à Unity et Unreal Engine.

Aseprite
L’outil préféré des créateurs de jeux en pixel art. Dessin, animation image par image, export des planches de sprites prêtes à importer dans GameMaker, Godot ou Unity. Il est payant, mais son code source est public et peut être compilé gratuitement par ceux qui savent le faire.
Natron
Un logiciel de compositing, surtout utile pour les cinématiques et les effets visuels. Il sert davantage en vidéo qu’en jeu, et son développement a ralenti. À garder pour un projet de bande-annonce ou de cinématique.

Adobe Animate
L’héritier de Flash reste très utilisé pour l’animation 2D vectorielle. Attention cependant : en février 2026, Adobe a annoncé l’arrêt du logiciel avant de revenir sur sa décision deux jours plus tard. Animate est désormais en « mode maintenance » : il reste disponible et reçoit des correctifs de sécurité, mais plus aucune nouvelle fonctionnalité, comme l’explique la FAQ officielle d’Adobe. Pour un débutant qui choisit aujourd’hui, mieux vaut apprendre un outil qui évolue encore.

L’IA dans la création de jeu
Les assistants d’IA écrivent du code, génèrent des sprites ou proposent des dialogues, et plusieurs moteurs les intègrent désormais directement. Ils accélèrent le prototypage, mais ne remplacent pas la compréhension : un jeu dont vous ne maîtrisez pas le code devient vite impossible à corriger. Nous avons testé les principaux outils dans notre article Quelle IA pour créer un jeu vidéo.
Du logiciel au métier
Chaque famille d’outils correspond à un métier. Le développeur qui code dans Unity ou Unreal devient programmeur de jeux vidéo. Celui qui construit des niveaux dans Roblox Studio ou UEFN fait déjà du level design. Celui qui passe ses soirées sur Blender et ZBrush se dirige vers le game art.
La différence entre un loisir et un métier, c’est la méthode : travailler en équipe, respecter un planning, livrer un jeu qui tourne sur plusieurs plateformes. C’est ce que vise le Bachelor Développeur informatique option jeu vidéo de l’école de développeur de jeux vidéos G. Tech, où Unity, Unreal Engine et Godot sont enseignés sur des projets concrets. Pour comprendre comment ces outils s’enchaînent dans la fabrication d’un jeu, lisez les étapes de création d’un jeu vidéo.
Plus de 170 métiers pour créer un jeu vidéo. Découvrez-les dans le Guide des métiers du jeu vidéo. Télécharger le guide gratuit
Gaming Campus, c’est 3 écoles de jeux vidéo, dont G. Art, l’école de Game Art
Passer de vos premiers jeux à un vrai métier du jeu vidéo ?
Questions fréquentes
Quel est le logiciel de création de jeu vidéo le plus utilisé ?
Chez les professionnels, Unreal Engine arrive en tête : 42 % des développeurs interrogés par la GDC en 2026 le citent comme moteur principal, contre 30 % pour Unity. Chez les débutants et en game jam, Godot a pris la première place : 47 % des jeux de la GMTK Game Jam 2026 ont été faits avec lui.
Quel logiciel gratuit pour créer un jeu vidéo ?
Godot est entièrement gratuit et open source, sans redevance. Unity Personal est gratuit tant que vos revenus restent sous 200 000 dollars par an, Unreal Engine l’est jusqu’au premier million de dollars de revenus par jeu. GDevelop, Defold, LÖVE, Blender et Roblox Studio sont aussi gratuits.
Peut-on créer un jeu vidéo sans savoir coder ?
Oui. GDevelop, Construct 3, Buildbox, Fusion 2.5 et GameSalad fonctionnent par événements ou par glisser-déposer. Vous construirez un premier jeu complet sans écrire de code, mais apprendre un langage reste nécessaire pour aller plus loin ou viser un métier technique.
Quel logiciel pour créer un jeu mobile ?
Defold est conçu pour des jeux mobiles légers et rapides. GDevelop et Construct 3 exportent vers Android et iOS sans code. Unity reste la référence du jeu mobile commercial, et Godot exporte aussi vers les deux plateformes.
Quel logiciel pour créer un jeu vidéo en 3D ?
Unreal Engine pour un rendu très réaliste, Unity pour un projet 3D polyvalent et multiplateforme, Godot pour une 3D plus modeste sans frais de licence. Blender sert à modéliser les objets et personnages que vous importerez ensuite dans le moteur.
Quel logiciel choisir pour débuter dans la création de jeu vidéo ?
Sans aucune notion de code, GDevelop ou Construct 3. Pour apprendre à coder en créant, Godot ou GameMaker. Avant 12 ans, Scratch. L’essentiel est de terminer un petit jeu complet avant de changer d’outil.
Faut-il payer pour vendre un jeu créé avec un logiciel gratuit ?
Cela dépend du moteur. Godot ne prend rien. Unreal Engine prélève 5 % des revenus bruts au-delà du premier million de dollars par jeu. Unity Personal impose de passer à l’offre Pro au-delà de 200 000 dollars de revenus annuels. GameMaker demande une licence Professional à 99,99 dollars, payée une fois, pour vendre un jeu.
Tout savoir sur l’univers du jeu vidéo
Ressources documentaires gratuites pour vous aider à mieux comprendre le secteur du jeu vidéo. Les contenus indispensables du secteur du jeu vidéo rédigés par des experts du secteur et accessibles gratuitement.