Level artist

Profession : level artist

Une level artist est responsable de la création de l’aspect visuel des niveaux et environnements d’un jeu vidéo afin de mettre en lumière le gameplay, le level design et la narration. Elle travaille en étroite collaboration avec les concept artist, game designer et directeur artistique afin de créer des environnements à la fois fonctionnels et esthétiquement plaisants. Pour cela, elle doit veiller à respecter les contraintes et la vision du jeu.

Level artist, un métier qui fait sens

Faire un travail qui a du sens peut apporter un sentiment de satisfaction personnelle. Il ne s’agit pas seulement de travailler dans l’humanitaire. Tous les métiers peuvent apporter du sens comme c’est le cas en tant que level artist. En trouvant chaussure à son pied avec un métier correspondant à ses valeurs, il est probable qu’une personne soit plus engagée et motivée pour accomplir ainsi ses missions. Cela peut conduire à une plus grande productivité. Ainsi qu’à un sentiment de bien-être.

Les logiciels et outils à maîtriser

Il en existe plusieurs offrant des fonctionnalités plus ou moins similaires et utilisés par les studios. Parmi les plus connus, on retrouve :

• Les moteurs de jeu, des références dans le milieu, comme Unreal Engine, Unity 3D…
• Les logiciels de modélisation, d’animation 3D et de simulation tels que 3DS Max Maya ou encore Blender (logiciel open source)

Les missions du level artist

Salarié pour un studio de développement ou freelance, le level artist va réaliser plusieurs missions répondant aux objectifs du directeur artistique, tout en suivant la vision du gameplay. Ses tâches vont ainsi porter sur :

• La création d’assets 3D et de textures
• L’intégration de ces éléments dans le moteur de jeu
• La conception et le design d’environnements
• La veille dans son domaine d’activité

Les compétences du level artist

Savoir créer des éléments et des environnements, les éditer et tenir compte des contraintes techniques et du gameplay demande à bien connaître son métier. Pour cela les compétences à maîtriser dès que l’on est level artist sont :

• Les logiciels 2D et 3D
• Les outils d’édition de niveaux (UnrealEd, Unity 3D, etc.)
• Les langages de scripts
• L’ergonomie
• L’anglais

Les qualités du level artist

Pour travailler en tant que level artist, il faut disposer d’un certain nombre de qualités qui feront la différence. Dès lors, il faut être une personne :

• Créative
• Autonome
• Polyvalente
• Rigoureuse
• Organisée
• Sachant évoluer en équipe auprès des level designers, concept artists, etc.

Les soft skills recherchées par les entreprises

Connues, en français, sous le nom de compétences comportementales ou douces, les soft skills – complémentaires des compétences techniques qui s’apprennent en formation par exemple – sont liées plutôt à la personnalité et aux caractéristiques individuelles. Elles comprennent notamment la communication, la résolution de problèmes, la capacité d’adaptation, la gestion du temps, l’empathie ou encore la capacité à apprendre rapidement. Des compétences qui sont souvent considérées comme des indicateurs de succès à long terme et permettent une bonne adaptation aux changements dans un environnement de travail en constante évolution.

Quelles études pour devenir level artist ?

Quel diplôme ?

Afin de maîtriser les techniques de création d’un jeu et plus particulièrement celles concernant le level art, des études sont un passage obligatoire. Un niveau minimum de Bac +3 est à envisager, mais deux années de plus, en Bac +5, se révèleront être opportunes afin de se spécialiser et de développer des compétences en management par exemple.

Quel bac ?

Pour envisager une formation sur des métiers créatifs et artistiques d’un jeu vidéo, il est nécessaire de passer le bac et de l’obtenir. Une filière générale ou technologique (STD2A) est conseillée afin de poursuivre dans des études supérieures. Ce diplôme augmente les chances de trouver un emploi qualifié. Surtout, il est encore aujourd’hui considéré comme un indicateur de compétences acquises par les recruteurs.

Quelles sont les bonnes questions à se poser avant de devenir level artist ?

Voici quelques questions à se poser avant de devenir level artist et de choisir une formation :

• Pourquoi ai-je envie de devenir level artist ?
• J’aime les jeux vidéo, mais est-ce que je souhaite en faire mon métier ?
• Faut-il passer par un diplôme pour devenir level artist ?
• Où travailler ensuite, dans quelle entreprise et dans quel domaine ?
• Faut-il parler anglais ?
• Les opportunités d’emploi sont-elles nombreuses ?
• Quels sont les critères fondamentaux pour être recruté ?
• Puis-je travailler à l’étranger ?
• Vers quel métier évoluer par la suite ?

Les programmes des formations

Le bachelor est composé à la fois d’un enseignement technique avec l’apprentissage des fondements en logiciels de graphisme, en création vidéo, en dessin dynamique, en éclairages, en matériaux, etc. D’un enseignement portant sur la culture gaming et d’un enseignement sur la communication, le management, la gestion, l’anglais. En détail, les cours portent sur :

• La programmation
• Le design
• Le level design
• L’ergonomie
• Les logiciels 2D et 3D (Character Studio ou Game Character hub)
• Le dessin dynamique
• La théorie des couleurs
• Les proportions humaines
• Les perceptives
• Le motion design
• Les moteurs de jeu
• La culture du jeu vidéo
• L’économie du jeu vidéo
• Le droit du travail
• L’anglais

Voir plus de détails sur le programme de bachelor

En MBA Game artist, il s’agit de connaître :

• Le management
• La gestion de projet
• Le game design

Et d’approfondir les enseignements comme :

• L’éclairage
• Les matériaux et textures
• Les logiciels 2D
• Les logiciels 3D
• Les logiciels de compositing
• Les logiciels de création vidéo
• Le game design

Voir plus de détails sur le programme de MBA

S’inscrire dans nos formations

Pas de dispositif Parcoursup pour notre bachelor, vous pouvez donc candidater librement à notre école. A condition toutefois d’avoir un bac général ou technologique. Il faudra ensuite remplir le dossier de candidature.

Pour le MBA, la validation d’un Bac +3 est obligatoire. Une appétence pour le dessin et le jeu vidéo est un plus.

Plus d’informations sur le processus d’inscription à G. Art.

Trouver un stage ou une alternance

Dans la vie d’un étudiant, les stages en entreprise sont importants. D’abord, ils permettent de découvrir le monde de l’entreprise, puis de faire l’acquisition d’expériences avec l’opportunité de réaliser des tâches concrètes. De développer des compétences en les mettant en pratique directement sur le terrain. C’est pourquoi les stages en level art sont bénéfiques autant pour ses études que pour sa carrière. A G. Art, un étudiant en réalisera chaque année : deux mois la première, trois mois en 2ème et 3ème années, puis en alternance en MBA.

Pour en savoir plus sur les stages effectués par nos étudiants, rendez-vous sur la page suivante et pour les alternances sur celle-ci.

Le salaire d’un level artist

Il varie en fonction de plusieurs facteurs tels que le lieu géographique, la taille de l’entreprise, l’expérience et les compétences. En moyenne le salaire d’un level artist aux États-Unis se situe entre 50 000 et 80 000 dollars par an. Soit un salaire mensuel compris entre 4 000 et 6 500 dollars.

En France, sa rémunération est de l’ordre de 35 000 euros par an, ce qui fait un peu moins de 3 000 euros par mois. Tout dépend là aussi de critères qui feront varier le niveau de salaire.

Pour connaître les salaires des métiers du jeu vidéo, consultez notre classement.

Dans quelle entreprise travailler ?

Il faut savoir que le métier de level artist n’est pas celui le plus représenté dans les studios de développement de jeux vidéo. C’est pourquoi, on le retrouve surtout dans les plus gros, comme chez Ubisoft, MagicDesignStudios…

Les conditions de travail

Pour bien travailler, des bonnes conditions doivent être réunies. Elles doivent ainsi permettre à chacun d’évoluer sans risque sur sa santé, avec des horaires favorisant l’équilibre vie personnelle et vie professionnelle, en disposant d’outils de qualité et adaptés à ses missions, en ayant la possibilité de se former et de monter en compétences tout en évoluant dans un cadre et une ambiance agréables. Autant de facteurs pour attirer et fidéliser un employé.

Les horaires

A ce poste, les horaires sont en général un temps plein soit 35 heures par semaine. En période de production intensive, comme durant la fin de production d’un titre, un level artist peut être amené à en faire plus.

Rattachement hiérarchique

Le level artist évolue sous la responsabilité du lead level artist ou du directeur artistique. Cela dépend de l’organisation au sein de l’entreprise qui l’emploie.

Comment trouver un emploi de level artist ?

Il existe plusieurs manières de trouver un emploi de level artist. Mais pour cela, faire preuve de motivation est fondamental. D’abord, il faut savoir mettre en avant ses expériences et compétences dans un portfolio clair et original. Ensuite, partir à la recherche d’offres sur des sites comme ceux de Gaming jobs ou de l’AFJV, mais également de Linkedin. Ne pas hésiter par ailleurs à postuler directement auprès d’un studio en candidature spontanée. Enfin, le réseau est sans doute la formule la plus pertinente à activer afin de saisir une opportunité d’emploi en France comme à l’étranger.

Evolution de carrière

En tant que level artist, les possibilités d’évolution se tourneront vers des fonctions à responsabilités telles que lead level artist, encadrant une équipe et veillant à la réalisation d’un projet de bout en bout en tenant compte des contraintes de calendrier et d’organisation. Le métier de lead level designer est à envisager aussi comme celui de game designer. Tout dépend des objectifs de chacun.

Level artist freelance, comment faire ?

Comme d’autres métiers dans le jeu vidéo, il est tout à fait possible d’exercer en freelance. D’abord, vous devez avoir des compétences solides en matière de modélisation 3D, de conception de personnages et d’animation. Mais aussi des compétences en développement. Vous devez créer un portfolio rassemblant l’ensemble de vos projets afin de mettre en avant votre expérience. Un argument pour un futur client. Ensuite, la maîtrise de l’anglais est obligatoire. Enfin, vous pourrez solliciter votre réseau afin de travailler pour eux.

Comment devenir level artist à l’étranger ?

Travailler hors des frontières de l’Hexagone peut être une expérience enrichissante pour votre carrière et votre vie personnelle. Elle va permettre de mettre en pratique vos compétences sur des projets internationaux et d’en acquérir de nouvelles. C’est un moyen aussi de partir à la découverte de l’industrie dans un pays dynamique dans ce domaine comme les Etats-Unis, le Japon, la Corée du Sud. Les salaires peuvent être plus élevés que dans de nombreux autres pays. De plus, cela permet de travailler sur des projets passionnants et innovants. Une occasion d’élargir ses connaissances culturelles et linguistiques. Tout cela sera possible seulement si vous maîtrisez une seconde langue, si vous avez fait vos armes en France et si vous êtes motivés.

Les avantages et inconvénients du métier

Les avantages :

• Métier passion
• Métier créatif
• Travail en freelance
• Compétences élevées
• Mobilité

Les inconvénients

• Faibles opportunités d’emploi
• Salaire peu élevé
• Stress et charge de travail

En résumé

Comment devenir level artist ?

Devenir level artist demande de solides compétences techniques et artistiques. C’est pourquoi une formation est requise afin de maîtriser les aspects du level art d’un jeu. Au sein de G. Art, notre école des métiers créatifs du jeu vidéo, nous formons les futurs level artists à partir de notre bachelor puis de notre MBA. En cinq ans, grâce à un apprentissage unique porté sur la pédagogie par projets et des stages, un étudiant disposera de toutes les compétences pour réussir à ce poste.